هفته‌‌ی مد پاریس امسال (SS2024)

همانطور که در مطلب پیشین اشاره کردیم، هفته مد پاریس به عنوان پلتفرمی مطرح، برای ارائه هنر و خلاقیت در عرصه مد شناخته می‌شود و طراحی‌های مد، تأثیرات فرهنگی، اجتماعی و اقتصادی و ابتکارات تکنولوژیک که در هفته مد پاریس به نمایش گذاشته می‌شوند، تاثیری عمیق بر فرهنگ جهانی دارد چراکه تغییرات چشمگیری را بر روی شیوه‌ها و سلیقه مردم جهان، ایجاد می‌کند. همچنین این رویداد به‌عنوان مرجعی برتر برای پیش‌بینی ترند‌های مد و تعیین طراحی‌های آتی نیز شناخته می‌شود و طراحان مد از این فرصت بهره می‌برند تا مجموعه‌های خود را معرفی و خودشان را در سطح جهانی مطرح سازند.

نمایش‌های هفته مد پاریس اغلب در تعدادی از بناهای تاریخی برگزار می‌شود و طراحان برتر آثار خود را در مکان‌های باشکوهی به نمایش می‌گزارند تا کمی چاشنی جادو را نیز به آثار خود اضافه کنند. اغلب، خانه‌های مد مکان‌های خاصی را برای خود دارند که هر سال در آن مکان، رویداد خود را ارائه می‌کنند. برای مثال Le Grand Palais مکان منتخب برای Chanel است، Le Musée Rodin میزبان نمایش‌های Dior در باغ است و Louvre میزبان نمایش‌های Louis Vuitton است. برج ایفل نیز از لوکیشن‌های مورد توجه برندها برای برگزاری مراسم خود، به شمار می‌آید. در ادامه برخی از فشن‌شوهایی که در چندین هفته گذشته در هفته مد پاریس و در ماه سپتامبر سال ۲۰۲۳ برگزار شد، را بررسی می‌کنیم و به تماشای آن‌ها می‌پردازیم. با ما همراه باشید.

Duran Lantink

Duran Lantink طراحی آمستردامی است که با طراحی لباس‌هایی تکه‌تکه، به شهرت رسید. او با تمرکز بر سیلوئت، فرم‌هایی را در لباس ایجاد می‌کند که مرز بین هنر و فشن را از بین می‌برد و همین او را به یکی از هیجان‌انگیزترین چهره‌های هفته مد پاریس تبدیل کرده است. Lantink درباره کالکشن بهار-تابستان ۲۰۲۴ گفته است که باز هم بر فرم تمرکز کرده و از ورزش‌های آبی الهام گرفته است.

Chanel

شنل کالکشن بهار-تابستان ۲۰۲۴ خود را در ویلای نوایلز برگزار کرد. طراح این بنای مدرن، روبرت مالت استیونز است و در شهر هیر، جنوب فرانسه، ساخته شده است. امسال این ویلا، صحنه‌ای بی‌نظیر و مطلوب را برای جدیدترین مجموعه ویرجینی ویارد، مدیر خلاق برند شنل، پدید آورد که خود ویارد آن را سرودی برای آزادی و جنبش، توصیف کرده است. فضای بیرونی ویلا، از باغ شطرنجی کوبیسمی تا گل‌های غرق شده، در طراحی لباس این مجموعه تاثیرگذار بوده و از آن‌ها در نقوش هندسی، راه‌راه و تکه‌کاری‌های مختلف روی پارچه‌های توئید، الهام گرفته شده است. علاوه بر آن، تاثیرات لباس‌های ورزشی نیز در طراحی این مجموعه مشهود است. برای مثال، پیراهن‌های راه‌راه، لباس‌های ورزش راگبی را به یاد می‌آورند.

ویارد درباره کالکشن خود توضیح می‌دهد :«پیچیدگی و غیررسمی بودن، استفاده از تویید در کل مجموعه، لباس‌های ورزشی و توری، استفاده از عناصر متضاد در کنار یکدیگر.»

Louis Vuitton

محل پروژه جدید لویی ویتون، مکانی وسیع در یک بلوک شهری در خیابان خرید شانزلیزه پاریس، زمینه را برای جدیدترین مجموعه لباس‌های زنانه نیکلاس گیسکیر ( Ghesquière، مدیر خلاق برند) فراهم کرد (شایعه حاکی از آن است که این هتل در آینده به هتل لویی ویتون تبدیل خواهد شد.).

سراسر این فضا با پلاستیک نارنجی پوشیده شد و باند کت‌واک، همسطح تماشاچیان قرار داشت. در توصیف این کالکشن عبارت :«هم زمان آشنا و جدید.» بیان شده و نوعی بازتاب از مشخصات عصر پست‌مدرن در کنار ویژگی‌های آثار Ghesquière و کالکشن‌های گذشته لویی ویتون، شمرده می‌شود. در این مجموعه تلاش شده که احساسی التقاطی و سبکی را به مخاطبان نمایش دهد. ظاهر پرزرق و برق، مجموعه‌ای از بلوزها و ژاکت‌های سبک‌وزن که با دامن‌های چند لایه پوشیده می‌شدند، در کنار سایر لباس‌ها به سبک بورژوازی پاریسی، یعنی همان کت و دامن‌های توئید مشهور شنل، (ارجاع Ghesquière به میراث گذشته)، جواهرات و طرح‌های فاخر، کار شده بودند.

Akris

تصاویری از خشخاش‌های قرمز روشن، زمینه‌ای را برای آخرین مجموعه Akris آلبرت کریملر (مدیر خلاق برند) فراهم کرد که به گفته طراح، قصیده‌ای برای عمل خلاقانه و تخیل بود. او در طراحی این مجموعه خود از فلیس لیزی ریکس اوئنو (Rix-Ueno)، طراح پارچه اتریشی، الهام گرفت.

همانطور که خود کریملر اشاره کرده است، او از مفهوم کلمه فانتزی در طراحی کالکشن خود استفاده کرده است. برای او، این به معنای نشان‌دادن تخیل برای دستیابی به اصالت است و این که تنها خلاقیت درونی به هویت فرد منجر می‌شود. علاوه برآن، این مجموعه حالتی از سهولت و سبکی را در کت‌های ارگانزای شفاف، پترن‌های انتزاعی بر روی پیراهن پنبه‌ای سفید، تاپ، لباس‌ها و دامن‌هایی که با منگوله‌های دنباله‌دار آراسته شده بودند، به تصویر می‌کشد.

Alexander McQueen

سارا برتون پس از دهه‌ها همکاری با مک‌کویین، مجموعه‌ی نهایی خود را در پاریس ارائه کرد و پس از او‌شان مک گیر، به عنوان مدیر خلاق برند فعالیت می‌کند. برتون در طراحی این کالکشن خود از آناتومی بدن زن، ملکه الیزابت اول، گل سرخ خونی و آثار Magdalena Abakanowicz، هنرمند لهستانی، الهام گرفت. طبق گفته برتون، هنرمندی قدرتمند و خلاق است که هرگز از بینش خود سر باز نزند. بنابراین این مجموعه، مملو از ویژگی‌های خاص طراح بود.

برند Alexander McQueen در هفته مد پاریس

Miu Miu

میو میو، یک برند لباس زنانه است که از زیرمجموعه‌های برند پرادا به شمار می‌آید و از سال ۱۹۹۳ میلادی شروع به فعالیت کرده است. میو میو کالکشن بهار-تابستان ۲۰۲۴ خود را اینگونه معرفی کرده است که :«این مجموعه جستجویی برای یک تعریف واضح و آینه‌ای بازتابنده از زیبایی در دوران مدرن است.» او از عناصری در طراحی‌های خود استفاده کرده است که به طور کلی و سنتی زشت تلقی می‌شود اما تلاش کرده است که از آن‌ها کلیتی زیبا بسازد و مفهوم زیبایی معاصر را در آن به نمایش بگذارد. علاوه بر این‌ها، در مانیفست خود آورده است که :«به جای پارادایم‌های (الگو و چارچوب) سفت و سخت، یک کثرتی غنی وجود دارد؛ نه زیبایی، بلکه زیبایی‌ها، در آغوش کشیدن شخصیت‌های منحصر به فرد و لذت زندگی.» او در کالکشن جدید خود، نوعی زرق و برق را با عناصر امروزی و روزمره ترکیب کرد و تضادهای بسیاری را با درکنار هم قرار دادن عناصر، آیتم‌ها و اکسسوری‌های مختلف، ایجاد کرد. در کل نوعی بهم ریختگی و ژولیدگی در طراحی‌های این کالکشن دیده می‌شود.